地點:銅鑼灣登龍街1-29號
地圖:
Sophie HONG x台原
《Sophie HONG的絲生活—不被時空限制的設計》跨界時裝派對
Sophie HONG x Taiyuan's cross-boundary catwalk: "Life in HONG Silk - Timeless Design”cross-boundary catwalk
16.10.2015 (Fri)
19:45銅鑼灣Midtown (憑邀請卡，設有演後座談)
精采照片連結
2003作品二度榮獲法國巴黎時尚博物館(Palais Galliera Musée de la Mode)永久典藏
2012年獲頒法國國家功勳騎士勳章( Chevalier de l'Ordre national du mérite pour la mode, la culture et le livre )
2014臺灣全球華人創新創意—金點設計獎
將傳統湘雲紗工藝重新研發-「洪絲」(HONG Silk)，再創傳統工藝新生命
2014 香港明報週刊- 南國工藝紡染之路 香雲紗 -《設計師的創新責任》
洪麗芬x南管x法國美聲x 布袋戲 x光影首次香港跨界時裝派對
「洪絲」的誕生，源自1988年洪麗芬在香港與湘雲紗的美麗邂逅。
自此她開始研究，並從古籍中還原出製作工藝，加以改良，達到如她所說「每件衣服都有如第二層肌膚般柔軟」的舒適感。
【策畫概念】
穿梭在以Sophie HONG為向度的時空，人文與自然融合共生，超越時空的美學行星。展場入口以「洪絲」構成一條進入Sophie HONG世界的通道，布料的色彩、纖維質感與氣味，將引導觀眾從細節處，感受Sophie HONG，漫遊她的每個設計細節，融合人物，音樂，表演，生活結晶的文化時尚。
台原團隊所策畫的展演「Life in Silk」，演繹洪麗芬「服裝是為生活裡的人而設計」的理念，展現Sophie HONG汲取自巴黎與臺灣的文化養分，不受時空限制，跨國跨界融合：光影、南管、電子二胡及臺灣布袋戲。
特邀藝術家：
法國─女高音 安娜羅迪耶 (Anna Rodier)
安娜羅迪耶出生於法國，畢業於Conservatoire National de Région，Montpellier蒙特利埃音樂學院。擁有獨具一格、溫暖的女高音聲線及音域廣達三個八度的天賦，使羅迪耶同時悠遊於歌劇女主角、法國藝術歌曲及德國藝術歌曲等領域。
台灣 亞洲最重要的生活美學家 陳 鴻
陳 鴻 是多元的文創工作者，具有多重的身分:美食家、作家、廣播電視主持人等，是台灣的小吃教父更是生活美學家。
以中菜西吃，東風西美的創意在高端實體商業平台，成功的行銷台灣美食，亦是把台灣小吃美食成功推廣成顯學並行銷各大國際媒體平台第一人。陳鴻的作品以體現地方人文，強調反對奢侈浪費，鼓勵「愛物惜情」為主。倡導「有品味不必高消費」、「給我對的，不必給我貴的」的生活態度，並極力提倡回歸家庭生活-每周留一餐飯給家人並從家中廚房找回本心與媽媽味道的「鴻食代」Home Style。
陳鴻近年來活躍於新馬與中國大陸等地區，現於上海經營結合食療和養生的「阿鴻養生廚房」。
特邀攝影∕Lucien Lung
生於香港，目前居住在法國巴黎，為自由接案攝影者，合作對象為Le Figaro , Le Mode , Télérama,香港明報週刊;廣告合作對象為Cartier,Chanel, Fondation de France,Guerlain,Make Up For Ever 等。
【策畫執行團隊】
台原藝術文化基金會
臺灣的原創力
「財團法人臺原藝術文化基金會」於1990年成立，長期致力在研究、保存與推廣臺灣本土文化與傳統偶戲藝術，董事長林經甫藉創辦之「台原出版社」、「台原亞洲偶戲博物館」及「台原偶戲團」，實踐將大稻埕經營為亞洲藝術營運中心的理念。私人收藏的一萬多件戲偶文物則藉由創意的偶戲表演、海內外展演及藝術推廣課程等方式，在地紮根，海外宣揚，不僅得到文化單位及企業人士的肯定，更是臺北偶戲教育、表演、國際文化交流必訪之地，2015年加入「台原影片」，以關注臺灣社會人文為使命，並希望透過網路讓國際看到臺灣影片的原創力，擴大與世界觀眾交流的平台。
製作人∕林經甫
策展人∕羅斌
執行導演∕伍姍姍
美術設計∕詹雨樹
製作統籌∕黃馨玉
南管樂師∕張士能 魏美慧
電子二胡∕ 黃思農
偶師∕賴世安 郭建甫 林彥志
裝置藝術 / 吳佩珊
技術統籌∕張紹承
錄影∕王傢軍
工作室人員∕簡郡伶、張剴詒、姜宗瑾、陳姿君
徹頭徹底的臺灣囡仔，吹著新竹的風長大，愛聽歌仔戲和閩南語老歌，最喜歡文學家是
林清玄、鄭愁予最愛的詩人是羅門、羅青。
立基臺灣，為的是日後發揚它，再以嶄新的著衣哲學風格，誘惑更多的人認識臺灣。
Sophie HONG 洪麗芬
設計師的創新責任: 做對的衣，給對的人，在對的時間，穿對的衣服
跨越了具象和抽象、東方與西方、藝術與俗世的種種界限，服裝設計師洪麗芬的經典創作: 湘雲紗、藍染等，皆採自然素材，應用了植物與礦物天然染，秉持「取之於大地，回饋於大地」的精神，製作出實穿、舒適且兼具品味的文化時尚。
「湘雲紗工藝」被列為中國非物質文化遺產項目。洪麗芬早年到中國研究幾近失傳的古法布料工藝，重新研發，使其產生布料獨具的紋里與觸感與色澤，多次榮獲國際時尚界肯定，作品被巴黎時尚博物館(Palais Galliera Musée de la Mode)永久珍藏。
「洪絲」系列更於2014年12月獲得全球華人創新創意 -金點設計獎的殊榮。 Sophie HONG的設計，是一種融合人文底蘊、細緻質感、和俐落剪裁的含蓄美學 ，不僅融合百年手工智慧，更打破了時空的限制，成為永遠的流行。其服裝崇尚自然原創、臻善作工、兩面皆可穿且強調多層次搭配，襯托出人的內在氣質與自信，展現其獨特性格。
已故作家 柏楊形容洪麗芬-集「繪畫、首飾設計、服裝設計」於一身的奇才，她還為臺北越界舞團設計服裝，亦受邀為臺灣故宮博物院、臺北市立國樂團(TCO)設計形象制服。
於2000年酩悅香檳 Moet & Chandon's Tribute to Asian Fashion Designers在香港、台北舉辦服裝秀；並為台原偶戲館「秋夜梧桐雨」、「Marco Polo」、國家交響樂團(NSO)2010年度歌劇《畫魂》、2015年 心心南管年度製作 《南管詩意》、2015年張曉雄作品-紀實與虛構系列-《古城》等跨界設計服裝。
她的合作對象有大提琴家Alain Meunier、 小提琴家 曾宇謙、南管名伶王心心、優人神鼓、太古踏舞團等、舞蹈家 吳建緯等。
2010年，洪麗芬以Sopie HONG為品牌的服飾旗艦店，成功進駐巴黎皇家宮殿國家公園( Domaine National du Palais-Royal )，在屬於西方十七世紀古典的迴廊中，展現東方中國風味的簡約飄逸之美。
2014年發表『湘雲紗的進階出擊-洪麗芬的第二層皮膚 -「洪絲」、「洪藍」』論文，於國立台灣工藝研究發展中心和「國際天然染織論壇論暨時尚走秀」於華山文創園區。
Sophie HONG對於湘雲紗工藝的研究，2014被國際間收錄於Dominique Cardon的天然染工藝書- Le Monde des Teintures Naturelles 中。
"據說理解法國的關鍵字就是誘惑，只是洪麗芬反過來誘惑了法國。”
- 節自2015 《非常木蘭》臺灣女性創業平台網站
"當我穿上洪麗芬Sophie HONG 的衣服時，我覺得自己像是位明朝宮殿的滿州公主，準備去探索台灣的KTV。現在洪麗芬來到我們這裡，Palais - Royal。讓我們歡迎她，接納她進入我們其中。我感覺她就像是把我們自以為熟悉的巴黎和我們略知一二的中國做一個微妙的連結‘' - -節自2012《 Sophie HONG à Paris 》法國坎城影后 伊莎貝雨蓓 (Isabelle Huppert)
"洪麗芬把東方西方、古典現代、純粹實用冶於一爐。"
她運用了大量的曲線，穿上後會不自覺感到舉止飄逸和身體的流動；
她保留中國女紅的紅線頭， 使穿者感覺細膩和喜悅；
她創造了布上的龜紋，感覺像沙丘一樣明淨，黃土一樣遼闊....”
-節自 1998 《Sophie HONG Volume 1》台灣當代著名文學家 林清玄
幸運在碰到一生中最重要的創作原料，湘雲紗是洪麗芬，洪麗芬是湘雲紗，而且是創造的繼承，從棕黑兩色，發展出各種顏色，各種質感，更不用說遠超過傳統的設計和裁樣。
追憶是選擇性的，如果不是一頭栽進台北洪麗芬服裝友人圈，我不會想起湘雲紗。
-節自 1998 《Sophie HONG Volume 1》
香港號外雜誌出版人 陳冠中